Presentan en Cannes dos películas sobre resistencia política y reconciliación

Cannes, 17 de mayo de 2026.- Dos cintas que exploran la resistencia política y las secuelas de conflictos históricos se presentan en el Festival de Cine de Cannes: el documental 'Rehearsals for a Revolution', en la sección Special Screenings, y el largometraje 'Ben'Imana', en la sección Un Certain Regard.

'Rehearsals for a Revolution', dirigida por la actriz iraní Pegah Ahangarani, es una autobiografía histórica que abarca más de 40 años de resistencia y represión en Irán. Compuesta casi en su totalidad por material de archivo, parte filmado por la directora y sus familiares, la película está dividida en cinco capítulos. El primero se centra en Jamshid, padre de Ahangarani, quien fue un ferviente partidario del nuevo gobierno del Ayatolá tras la caída del Sha y héroe en el campo de batalla durante los ocho años de guerra entre Irán e Irak.

El documental narra también la ejecución del mejor amigo de Jamshid, Davoud, en la prisión de Evin en Teherán por criticar a la República Islámica. Incluye imágenes de la brutalidad de los Guardias Revolucionarios durante la redada de 1999 en un dormitorio de Teherán y desarrolla su cuarto capítulo durante el levantamiento de 2009 tras la reelección controvertida del presidente Mahmoud Ahmadinejad. Ahangarani, quien finalmente se vio forzada al exilio mientras la mayor parte de su familia permanece en Irán, señaló: "The future remains uncertain" (El futuro permanece incierto).

Por otro lado, 'Ben'Imana' marca el debut como directora de largometrajes de la ruandesa Marie Clémentine Dusabejambo. La cinta ofrece una mirada matizada a las secuelas del genocidio de Ruanda desde la perspectiva de las mujeres, explorando la relación entre Vénéranda, una superviviente que lidera esfuerzos de recuperación comunitaria, y su hija adolescente embarazada. Dusabejambo investigó durante aproximadamente una década para realizar este proyecto.

La directora conversó con mujeres reales, traumatizadas y/o culpables, antes de incluirlas en la película a pesar de su falta de experiencia actoral. "They bring in something that is real" (Ellas traen algo que es real), dijo Dusabejambo. Sobre el proceso emocional de escuchar sus testimonios, comentó: "They're not crying when they're telling me this. Why am I crying?" (Ellas no están llorando cuando me cuentan esto. ¿Por qué estoy llorando yo?).

Dusabejambo explicó que buscaba entender cómo las mujeres hablan de sí mismas y de esta historia sin ser reductivas. "At that time I didn't have knowledge of the weight of what happened during and after the genocide" (En ese momento no tenía conocimiento del peso de lo que sucedió durante y después del genocidio), admitió. Respecto al rol femenino en el conflicto, indicó: "The place women have in Rwanda is one of influence and power that is indirect, but it's a matriarchal society — and there are women who participated in the killings" (El lugar que tienen las mujeres en Ruanda es de influencia y poder indirecto, pero es una sociedad matriarcal, y hubo mujeres que participaron en las matanzas).

Refiriéndose al enfoque de la obra, la realizadora manifestó: "In this mothering space where we all met, I wanted to go through the women's hearts and find the heartbeat" (En este espacio de maternidad donde nos reunimos, quería atravesar los corazones de las mujeres y encontrar el latido). Sobre el entorno de producción, añadió: "It's a small community. We have been working together for a long time in the film industry in Rwanda. We coexist in collectivity" (Es una comunidad pequeña. Hemos trabajado juntos durante mucho tiempo en la industria cinematográfica en Ruanda. Coexistimos en colectividad).