Kling AI discute el futuro del cine con IA en panel de TIFF: The Market junto a productores de 'Minibots'

Toronto, 12 de septiembre de 2026.- Kling AI realizó un panel titulado 'A New Creative Paradigm: Consistent, Cinematic AI Video Powered by Kling AI' durante la mañana de apertura del inaugural TIFF: The Market. La sesión fue moderada por Tony Pu, jefe de comunidad de creadores y asociaciones industriales de Kling AI para Europa y Norteamérica.

El encuentro continuó la discusión iniciada en el Cannes Film Market, donde la empresa anunció que se había convertido en socio tecnológico de marca global exclusivo de la película animada 'Minibots', producida por Evolutionary Films. En el panel participaron Diane Shorthouse, productora de 'Minibots' y cofundadora de Evolutionary Films, así como Issa Sissoko, cineasta de IA y fundador de Amissa Studios. Ambos ponentes y sus equipos utilizan herramientas de la plataforma de productividad creativa de IA de Kling AI.

Sissoko, quien ha trabajado y consultado para directores como Antoine Fuqua, Darren Aronofsky y Doug Liman, explicó que su labor ayuda a productores y directores a identificar problemas potenciales y tomar decisiones inteligentes sobre qué filmar y dónde gastar dinero al previsualizar guiones. "Colaboramos con equipos de VFX también. Podrían tener algo listo en 3D, y quieren que le pongamos la piel, les demos una idea general de cómo podría verse el corte", dijo Sissoko.

Respecto a los desafíos actuales, Sissoko señaló que en la producción híbrida el objetivo es reducir la dependencia de lo que genera el modelo de IA y encontrar formas de combinarla con metraje real de manera fluida. "Lograr que la IA no solo mantenga la actuación del actor intacta sino que la aumente es muy complicado. Eso es una de las cosas en las que trabajo", añadió.

Por su parte, Shorthouse afirmó que el trabajo fundamental de un productor sigue siendo servir a la visión creativa del director, aunque las herramientas sean diferentes. "El guion sigue siendo el plano, así que no estoy pensando en prompts, estoy pensando en tomas", declaró. La productora detalló su enfoque: "¿A dónde necesita ir la cámara? ¿Qué necesita ser la actuación? ¿A qué necesita cortar? ¿Cuáles son los elementos o activos que necesitamos para llegar allí? ¿Quién tiene las mejores habilidades [y] dónde podríamos usar artistas de IA para hacer eso?".

Shorthouse ilustró el proceso creativo señalando que comienzan con diseñadores de producción para definir lo que sucede. "Generaremos 20 tomas de algo, y 19 van a estar mal. Pero esas 19 son importantes. Es el juicio humano el que necesitas para saber qué está mal", explicó. En contextos de cine animado y de acción real, los panelistas coincidieron en que esperan un mayor control en los entornos de flujo de trabajo de IA en los próximos meses. "Necesito que me obedezcan más", concluyó Shorthouse.