Diseñadores de vestuario reivindican la complejidad del diseño contemporáneo en el SCAD Savannah Film Festival
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Savannah, 02 de noviembre de 2026.- Las diseñadoras de vestuario Molly Rogers, Ellen Mirojnick, Arianne Phillips y Marci Rodgers participaron en la Costume Design Roundtable del SCAD Savannah Film Festival, una mesa redonda moderada por Jazz Tangcay, Senior Artisans Editor de Variety, en la que se discutió la complejidad del diseño de vestuario contemporáneo y las presiones que enfrenta la profesión.
Rogers, quien trabajó en 'The Devil Wears Prada' como asistente de diseñadora de vestuario y fue la diseñadora de vestuario de la secuela, advirtió sobre las motivaciones equivocadas de quienes buscan entrar en el oficio: "Cuando alguien se me acerca y me dice: 'Realmente quiero aprender y trabajar contigo. Me encanta ir de compras', eso es una salida automática".
Mirojnick, conocida por su trabajo en 'Wall Street', 'Basic Instinct' y 'Fatal Attraction', reivindicó el valor documental del vestuario contemporáneo. "Al principio de mi carrera hice mucho vestuario contemporáneo y me encantaba. Me encantaba poder documentar cómo era Nueva York en ese periodo, porque sí, era para cine, pero también documentaba la historia de cómo éramos, incluso si se trataba de un personaje contemporáneo elevado", dijo. Y añadió: "El diseño contemporáneo es muy difícil y muy hermoso de crear al mismo tiempo".
Rodgers recordó su primer trabajo en 'She's Gotta Have It' de Spike Lee. Proveniente de Chicago, pidió al director sentarse con ella durante el casting de extras para ver cómo llegaba vestida la gente. Al desarrollar el vestuario de Nola Darling, supo que el artista favorito del personaje era Prince. "El morado claramente iba a ser algo. Pero serían pinceladas de morado. Ella no compraría en Saks", explicó. Por ello se centró en tiendas de segunda mano para el look de Nola. En 'Barbershop', ambientada en Chicago, enfatizó reflejar la comunidad y la moda del momento.
Rodgers también recordó una advertencia que recibió de un profesor: "Me advirtió que el diseño contemporáneo sería lo más difícil que haría jamás. Los actores llegan con una idea —o sin ninguna— y luego, después de la lectura de guion, todo cambia".
Phillips, con créditos en 'Nocturnal Animals', 'The Invite' y 'I Want Your Sex', abordó la relación entre el diseño de vestuario y quienes toman las decisiones. "He estado en salas con ejecutivos de estudio. Directores, guionistas, productores y ejecutivos de estudio: son ricos. Ganan mucho dinero. Tienen una relación con las compras, alguien compra por ellos. Pueden permitirse lo que quieren y son expertos. Esto pasa mucho con los actores, cuando dicen: 'Oh, sé que mi personaje llevaba esas botas Prada'. Tienes que ser, como dijo Marci, un vendedor de tu personaje. El diseño de vestuario puede ser tan fácilmente faltado al respeto por gente sentada detrás de escritorios moviendo números y sin darte el apoyo que necesitas", afirmó.
Phillips discutió además la creciente influencia del product placement en el diseño de vestuario a medida que las marcas de lujo entran en el espacio de financiación. "Los productores nos dicen: 'Tienes que usar ese producto'. Tienes que elegir directores que apoyen", señaló.
Junto a Rogers, Mirojnick, Phillips y Rodgers participaron en la mesa redonda Linda Muir ('Werwulf') y Amy Roth ('I Play Rocky').


